序

文/Tipus Hafay

圖/Badagaw

「族服」對我來說是「祭儀服飾」，每年祭典的那幾天會非常慎重穿著的華麗服裝。曾經在電視節目中，看到「不一樣的族服」時爸爸說：「喔，這種是 timol 的(南邊)。」，眼前 timol 的族服不是紅色的，上衣是白色的，而且完全不一樣。

Imay 在高中穿著族服在 Cawi’ 靜浦部落的祭典，被部落長輩問：「你是哪一家的小孩？怎麼會戴著這個 ‘alofo 」，原來他身上阿嬤的 ‘alofo 佩袋 ，是有「只有我們家用的特殊記號」，他才知道「哇，原來有差喔！」。

其實祭儀當下，我們都是專注精神在自己的家族及部落的工作中，平時很少會有機會「參加」別人的年祭。所以一開始，我與 Imay 熟悉的「Losid 盛裝族服」就是自己身上的那一款，也因為在自己的部落大家都穿的幾乎相同，就以為「阿美族的族服」都是同樣的。

然而，在不同的經驗中，我們得知「原來我們不一樣！」，啟動好奇心「到底是哪裡不一樣？」，為我們開啟了一扇大門。

Imay 加入原舞者學習了不同部落的樂舞及 Losid 盛裝族服，也走訪了好幾個不同部落朋友們的祭典，練就出了「觀察有哪裡不同」的眼睛，一直問「欸，你們那個是什麼？」；我在 Makotaay 港口部落祭儀第一天，看到男性 Losid 盛裝族服沒有我 Natawran 娜荳蘭部落的大羽冠、沒有多片毛線片裙、片褲沒有毛線等，跟我自己部落的祭儀內容也完全不同。這些文化衝擊都震攝了我們的心，漸漸的，我們體悟到雖然我們都是 Pangcah / Amis 阿美族，但「自己部落」與「他人部落」是完全不同社會組織結構。所以我們一直嘗試問：「為什麼？」，才能聽到了花東由南到北許多意想不到的故事及解答。

「 Losid 就用家裡最漂亮的布做成衣服。」90歲的 Piyaw 阿嬤說。

早期的常服跟祭儀服裝幾乎一致，我們從花東一帶部落老照片或繪葉書中看到了傳統農耕生活的樣態，所以我們將祭儀服飾跟生活常服的單品做紀錄，寫出每個單品的特色功能及與部落生活的關係。

對照訪談各部落青年、族服製作工藝師、部落耆老的紀錄、輔以書籍文獻閱讀後，得知了許多背後文化內容。我們知道，「Losid 盛裝族服」受到不同時期荷蘭、日本、漢人進入部落貿易交換、地理環境切割的區隔、戰爭事件及親族遷徙、鄰近族群的文化影響、部落社會制度決策等等因素，各部落所長出來的「Losid 盛裝族服」即是獨立發展，其實，早就打破了人類/民族學家的群落分界、不受花蓮臺東縣界的區隔、突破山海溪的地理環境限制等等。鄰近部落「Losid 盛裝族服」看似相近，卻在細節上、材質上、搭配上等，都是在當下各部落決策所呈現的集體共識。也就是，回歸到「一個部落就是一套 Losid 盛裝族服規範」的原點。

所以，像是 Kulas 看到工作室的照片，說「咦，這款 Tafalong 太巴塱部落的 ‘alofo 背帶是條紋式的，我在 Fata’an 馬太鞍部落，也有看到老人家在背，只是大家現在都換成有硬幣的那一款。」，像這樣小小的起點，我們就開始以「部落」為單位，去理解及分析部落服飾文化上的變遷，並且試著去爬梳文化流動的前因後果，以及每一個材質、結構、剪裁、形式、及搭配的原因，去尋找「我們為什麼會不一樣，或者一樣」的答案。

我們第一階段即發現「Losid 盛裝族服」的每件單品，因為織布的寬幅限制，是各種方形布片所剪裁而成，織布工序繁雜材料珍貴所以盡材應用，並以拼接剪裁成形；利用方形布片層疊遮蔽保護身體、預留長寬增加穿著的便利性，是不分南北的共同/共通特質。

所以，這次的展覽，第一部分，我們從訪談及文獻回顧整理後，在黑白老照片中將服飾單品特別標註出來，分享其方形剪裁的特性；第二部分，則來細細介紹各單品及現今「Losid 盛裝族服」在地域空間上的發展現況；第三部分以阿美族常用的薯榔草木染的單品實物來讓大家感受「方形剪裁」特性及薯榔布料的質感。

關於「Losid 盛裝族服」我們還想知道更多，從單品物件、人、時間與空間，「Losid」或「Kiluma’an a riko」盛裝族服與常服間，「就地取材的自然材質」、「拼接與層疊的特性」、「在地植物染布的功能」或「縫繡的象徵意義」等等的連結脈絡及成因，已規劃在未來幾年會有不同主題繼續細細探究、紀錄討論。

文化是流動的，我們紀錄至此也同時思考著，以「Losid」或「Kiluma’an a riko」盛裝族服，可以如何與當代的生活型態接軌，並有機會回到所謂的「常服」，那又會是什麼樣子呢？

我們各自提出穿上的服裝樣子的想像，「只需要幾個單品不同搭配就可以符合四季」、「不同場合只需要幾個單品互搭，就可以有不同的風格」，也許是剪裁、材質、針繡、比例或文化精神等元素，都會是在生活中可以細細討論的內容。像這樣，「常服的想像」真的會讓人充滿期待的一直討論下去呢。