archives — kamaro'an invitation
aw21 fusion — 藏書票
找了 bauhaus 的精裝書，作為新品購物禮，邀請卡是藏書票一枚
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人們或早或晚，或在剎那間聚集在這個小島。
從前在田埂間跳上公車，晃晃蕩蕩一陣就可以在戲院看到法國電影；小時候，爸爸輕輕哼著美國老歌《500 Miles》哄我們入睡；現代設計的起點德國包浩斯，也在頗初期的時候，自軸心國夥伴日本的手裡傳入台灣，在顏水龍推動的工藝美術學校裡長出雛型。
一個愜意的小島，交錯了許多時空。有些隨遇而安，頗愉快自得，沒有太多的顧慮抑或是積極的使命，就這樣海大天大的過日子，又竟也長出新的自由的，靈動而寬容的時空。
三款新品 kapitan basket、tafolod shoulder bag 與 woven double tote，融合一些包浩斯，一個柳宗理，一點美國現代主義，淺淺的幽夢影，還有手裡的古老編織。這個秋冬，一起說說 kamaro’an 的小島 fusion。
ss22 archetypes — 炭筆物件
用炭筆畫的古老物件，有陶器、瓢壺，也有籐編器，手畫的炭筆卡片，跟手編的物件一樣，每個都不一樣
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這幾年，我們在東部土地上緩慢而徹底走訪，記錄了數十件文物，並觀察其中的原型。
在家具的流派中，”archetype 原形” 是指流傳了千百年，在眾人的使用中共同凝結出來的器物形狀。
我們發現，葫蘆作為生活中經常使用的水瓶與種子儲存器——橢圓形的底部、雙層肚皮和編織提把——葫蘆圓滾滾的形狀也影響了陶器和籐編器外型。
這些胖乎乎的 atomo 陶壺、圓滾滾的無唇 koreng 水甕，還有四個手把的 fakar 提籃、繭形的 rakar 蝦籠，是部落裡的物件原型，也是共同的生活記憶。
千錘百鍊的器型，有其深植於文化的美學，也承載著土地上百年來的生活面貌。
aw22 方形剪裁 — 文獻卡
把手邊的文獻與紀錄，一層一層整理起來，日光斜斜地，透過複寫紙，伊麥一頁一頁把畫著常服單品和訪談註記
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古老的阿美族服飾是由家人製作的，以方形剪裁的方式，最大使用每一部分的布料（布料是織布或交易而來的，十分珍貴）。
方形剪裁的形制，簡單而中性，適合不同身材的每個人。
這一季，我們以大方塊的亞麻編織，在包袋與織品裡，長出安靜的幾何結構。最滿足的，是用了幾乎每一塊材料，把邊角料降到最低。
希望這些簡約的幾何物件，可以像古老的服飾，適合每個人、每個時空。
ss23 archetypes: gourds — 葫蘆 portraits
跟 nacu 一起，用濃墨畫出來的胖乎乎的葫蘆剪影們，像是物件在歷史的流動，自然而然長出更多可愛的形狀
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胖乎乎的葫蘆線條，以及為了攜帶葫蘆而發展起來的編織工藝，這一季的 archetype 從這裡出發。
一個小小的葫蘆系列，把古老的回憶連結起來。
喜歡有共同記憶的形狀，熟悉的形狀讓人感到平靜。
aw23 pebbles — 鵝卵石
累積幾年的皮革角料，軋成一個個鵝卵石，找了有石頭紋理的紙襯起來，每個排列起來都不一樣，每張都有自己的版次，會隨著日光和使用變老的鵝卵石們，有時間的樣子
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像是海浪一波一波沖刷而成的線條，安穩清晰。
這一季我們回到健壯大方的帆布與植鞣革，熟練準確的編織起來，尋找古老的勞動工藝之美。
「器物之美是人的汗水換來的救贖」，柳宗悅寫下，「器物自由奔放的性質，是心靈清晰無雜念的展現，在它們的身上同時又能看見自然的勃勃生氣。」
手裡編織出來的器物，要存在世界上很久很久。
四月的時候，收到貴重的的禮物，是來自紙魚雜食 @tetsuomi_cafe 的，陳奇祿老師的工作紙卡，紙卡上寫著「台北帝國大學土俗人種學研究室」，裡頭有田調的手繪稿，銀鹽相片，也有拓印的木雕紙片，上頭有生動的小鹿。
紙魚說，在一個人生的轉折點，他每天在大稻埕閒晃，晃著晃著開始對民俗看出意思來，於是展開了收藏的冒險旅途。
他說，《民俗臺灣》像是填補了台灣一部份的歷史。
而西川滿在限定版次的刊物中大展身手，寺廟的門神版畫現成物，也成為裝幀的一部份。
每個時代，每個不同文化背景的人，凝視小島風土的瞬間，就這樣在紙本裡流傳下來，然後後來的人們小心翼翼的觸碰著那個時刻留下來的隻字片語，滿心喜悅。
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ss24 的邀請卡，是 kacaw 和 imay 的染製的福木色票工作紙卡，在福木染的實驗過程裡，我們會先染出四個理想的顏色，作為色票與比對基準，接著重複染製確認流程與配方可以重現。
翻著色票，好像也碰觸到花蓮這個時刻的風土，以及這個時代凝視文化的隻字片語了。
限定版次 480 份，想像此刻的小島色澤，可以一直流傳。
幾個月前，在大英博物館的館藏看到熟悉的，一模一樣的，上下蓋螺旋藤編小葫蘆，點開來，是台灣原住民的物件，老物件當年流動到國外的博物館，就這樣與世隔絕，凝結起來，世界的另一邊，族群還在繼續，但是在某個地點和時間點，又會突然連動起來。
圓滾滾的陶壺與藤籃，網袋的環編抽繩，kopid 的上下蓋形制，在航海路線上，或是幾千年的遷徙中，在時空之間流轉然後長存。今年的草編新作，有更扎實細節的編織，也有特別版本的草木染背帶與內袋，可以獨立使用，作為抽繩斜背包。
再多一些手工，再多一些就地取材，花蓮山上和路邊採的，新的福木染出來的，亮澄澄的黃色，是第十年踏實又開心的顏色，也是給自己跟土地有更深連結的期許。